A través un meticuloso y obsesivo proceso de búsqueda, recolección, selección, clasificación, catalogación y manipulación de materiales por demás heterogéneos, el trabajo de Gabriel de la Mora explora la finitud y la permanencia, el paso del tiempo, la suspensión del mismo, y la transformación tanto de la materia como de la energía. Los materiales con los que De la Mora lleva tales ideas al límite provienen de un contexto cotidiano e inmediato, buena parte de ellos podrían incluso ser calificados como desechos: elementos naturales, artefactos y antigüedades que colecciona, partes de máquinas ahora obsoletas, objetos utilitarios cuya función ha sido cancelada y diferentes elementos arquitectónicos. Los resultados abarcan distintos formatos y suelen jugar con las nociones preestablecidas de dibujo, pintura y escultura. Caracterizadas por su potencia visual, estas obras complican a la vez distintos términos teóricos e históricos del arte (el ready-made, objet trouvé, el monocromo, la pintura al aire libre), ironizan la estética minimalista y abstracta, e indagan sobre la naturaleza sempiternamente cambiante de lo pictórico. Por ejemplo, ¿puede la pintura originarse con el paso del tiempo y sin la intervención del artista? Esta aparente negación de la pintura y otros cuestionamientos ontológicos formulados por el cuerpo de obra de De la Mora se extienden a la creación artística en general: ¿cuándo surge y cuándo concluye la obra de arte? ¿Cuál es la función del artista dentro de este acto? De la mano de procesos metódicos y disciplinados en igual medida, Gabriel de la Mora ha constituido una práctica en la cual el rol del artista es resignificado: su labor no es crear ni destruir, simplemente transformar.
Gabriel de la Mora nació en la Ciudad de México en 1968, donde vive y trabaja actualmente. Estudió el MFA en Pratt Institute, NY y la Licenciatura en Arquitectura en la Universidad Anáhuac del Norte, Ciudad de México. Su obra ha sido expuesta individual y colectivamente en museos y galerías de México, Estados Unidos, Canadá, Colombia, Brasil, España Reino Unido, entre otros. Es representado por Timothy Taylor (Londres), Sicardi Gallery (Houston) y Proyectos Monclova (Ciudad de México).
Gabriel de la Mora / Art Basel 2019 @ PERROTIN Booth M25 / June 13 – 16.
Perrotin’s booth will also be dedicated to a series of solo presentations of Lee Bae, Hernan Bas, Thilo Heinzmann, Gregor Hildebrandt, JR, Bharti Kher, Jean-Michel Othoniel and Claire Tabouret.
In addition to those focus sections, the booth will feature a selection of recent works by Iván Argote, Daniel Arsham, Sophie Calle, Johan Creten, Gabriel de la Mora, Wim Delvoye, Efiaimbelo Family, Elmgreen & Dragset, Lionel Estève, Jens Fänge, Bernard Frize, John Henderson, Leslie Hewitt, Izumi Kato, Klara Kristalova, Julio Le Parc, MADSAKI, Barry McGee, Mr.,Takashi Murakami, Otani Workshop, GaHee Park, Paola Pivi, Gabriel Rico, Michael Sailstorfer, Pierre Soulages, Park Seo-Bo, Xavier Veilhan, Pieter Vermeersch, Artie Vierkant, XU ZHEN® as well as historical works of Hans Hartung, Heinz Mack, Claude Rutault, Pierre Soulages and Mel Ziegler.
Messeplatz 10 4005 Basel Switzerland
Opening hours: Thrusday – Sunday, 11 am – 7 pm.
On the occasion of the eighth edition of Frieze New York at Randall’s Island Park, half of Perrotin’s booth will be a special presentation by Japanese artist Izumi Kato. The other half will exhibit works by Daniel Arsham, Gabriel de la Mora, Jens Fänge, Bernard Frize, Leslie Hewitt, Bharti Kher, Takashi Murakami, Paola Pivi and Gabriel Rico
PERROTIN
Frieze New York
Booth B16
May 2 – 5, 2019.
Randall´s Island Park 20
Randall´s Island Connector New York, USA
https://www.perrotin.com/
https://frieze.com/
www.gabrieldelamora.com
Sicardi | Ayers | Bacino is excited to announce our participation in the eleventh annual Dallas Art Fair, held at the Fashion Industry Gallery in Dallas’s dynamic Arts District. The fair will be open to the public from Friday, April 12 through Sunday, April 14. The Collector Preview will be held on Thursday, April 11 from 11am to 2pm, followed by a Preview Benefit in the evening.
Sicardi | Ayers | Bacino presents an exhibition of recent work by noted artists including Maria Fernanda Cardoso, Gustavo Díaz, Gabriel de la Mora, Marco Maggi, Liliana Porter, and John Sparagana. These diverse and important works range from limited edition photographs to unique sculptures and original paintings, exploring themes such as identity, memory, and the artistic process.
Perrotin
Dallas Art Fair
Booth G2
12-14 April, 2019
1807 ROSS AVENUE DALLAS, TEXAS 75201, USA
Perrotin is pleased to participate in the 2019 Dallas Art Fair with works by Daniel Arsham, Genesis Belanger, Sophie Calle, Gabriel de la Mora, Bernard Frize, Laurent Grasso, Thilo Heinzmann, John Henderson, Leslie Hewitt, Lee Bae, Takashi Murakami, Jean-Michel Othoniel, Paola Pivi, Gabriel Rico, Claire Tabouret, Pieter Vermeersch, Artie Vierkant, amongst others.
Art Fair
ARCO Madrid
Stand 7A05 / Timothy Taylor
27 February – 3 March 2019
Gabriel de la Mora
Alex Katz
Jonathan Lasker
Eddie Martinez
Antoni Tàpies
Eduardo Terrazas
Piers 92 & 94
711 12th Avenue
New York City
March 7 – 10, 2019
Booth 916
Martín Soto Climent
Gabriel de la Mora
Eduardo Terrazas
Robert C. Morgan
Helen Escobedo.
GABRIEL DE LA MORA
TNTR AA
SOLO SHOW
MARCH 02 – APRIL 13, 2019
NEW YORK
130 ORCHARD STREET NEW YORK, NY 10002
https://www.perrotin.com/exhibitions/gabriel_de_la_mora_-tntr-aa/6618
ZONA MACO. Sección principal / Mexico City / Mexico
06.02.2019 – 10.02.2019
Booth E209
Gabriel de la Mora, Eduardo Terrazas, Helen Escobedo, Julius Heinemann, Edgar Orlaineta, Michael Sailstorfer, Martín Soto Climent, Tercerunquinto, Ištvan Išt Huzjan, Carlos Aguirre, Yoshua Okón, Adrien MIssika, SANGREE
PERROTIN Booth D24 @ Art Basel Miami Beach, 6 – 9 diciembre / december, 2018.
Hans Hartung, Takashi Murakami, Gabriel de la Mora, Paola Pivi, Hernan Bas, Sophie Calle, Lee Bae, Park Seo-Bo, Gregor Hildebrandt, Bernard Frize, Laurent Grasso, Claire Tabouret, entre otros / among others.
PROYECTOSMONCLOVA booth G26 @ Main Section, Art Basel Miami Beach
Gabriel de la Mora, Julius Heinemann, Martin Soto Climent, Michael Sailstorfer, Eduardo Terrazas, Edgar Orlaineta y Tercerunquinto.
6 – 9 diciembre / december, 2018.
A través un meticuloso y obsesivo proceso de búsqueda, recolección, selección, clasificación, catalogación y manipulación de materiales por demás heterogéneos, el trabajo de Gabriel de la Mora explora la finitud y la permanencia, el paso del tiempo, la suspensión del mismo, y la transformación tanto de la materia como de la energía. Los materiales con los que De la Mora lleva tales ideas al límite provienen de un contexto cotidiano e inmediato, buena parte de ellos podrían incluso ser calificados como desechos: elementos naturales, artefactos y antigüedades que colecciona, partes de máquinas ahora obsoletas, objetos utilitarios cuya función ha sido cancelada y diferentes elementos arquitectónicos. Los resultados abarcan distintos formatos y suelen jugar con las nociones preestablecidas de dibujo, pintura y escultura. Caracterizadas por su potencia visual, estas obras complican a la vez distintos términos teóricos e históricos del arte (el ready-made, objet trouvé, el monocromo, la pintura al aire libre), ironizan la estética minimalista y abstracta, e indagan sobre la naturaleza sempiternamente cambiante de lo pictórico. Por ejemplo, ¿puede la pintura originarse con el paso del tiempo y sin la intervención del artista? Esta aparente negación de la pintura y otros cuestionamientos ontológicos formulados por el cuerpo de obra de De la Mora se extienden a la creación artística en general: ¿cuándo surge y cuándo concluye la obra de arte? ¿Cuál es la función del artista dentro de este acto? De la mano de procesos metódicos y disciplinados en igual medida, Gabriel de la Mora ha constituido una práctica en la cual el rol del artista es resignificado: su labor no es crear ni destruir, simplemente transformar.
Gabriel de la Mora nació en la Ciudad de México en 1968, donde vive y trabaja actualmente. Estudió el MFA en Pratt Institute, NY y la Licenciatura en Arquitectura en la Universidad Anáhuac del Norte, Ciudad de México. Su obra ha sido expuesta individual y colectivamente en museos y galerías de México, Estados Unidos, Canadá, Colombia, Brasil, España Reino Unido, entre otros. Es representado por Timothy Taylor (Londres), Sicardi Gallery (Houston) y Proyectos Monclova (Ciudad de México).